Het romantische tijdperk staat bekend om zijn poëzie; sterker nog, de romantiek is een van de meest invloedrijke periodes in de geschiedenis van de Engelse poëzie.
Het is vrij zeker dat je op een gegeven moment met romantische poëzie te maken zult krijgen, of dat nu tijdens je Engelse lessen is of op de computer. AP Literatuur- en Taalexamen . Daarom hebben we een spoedcursus over de Romantiek voor je samengesteld! In onze spoedcursus leggen wij het volgende uit:
- Beantwoord de vraag: Wat is romantiek? door een definitie van de Romantiek te geven en de historische context van het tijdperk te beschrijven
- Leg de kenmerken van de Romantiek uit die uniek zijn voor de filosofie en literatuur van die periode
- Geef een overzicht van de belangrijkste kenmerken van literatuur en poëzie uit de Romantiek, inclusief voorbeelden uit de Romantiek
- Noem de zes belangrijkste romantische dichters die je moet kennen
- Noem vijf boeken om verder te lezen als je meer wilt weten over het romantische tijdperk!
Er valt veel te vertellen over de romantiek, dus laten we aan de slag gaan!
Functieafbeelding: Dood van Sardanapalus door Eugène Delacroix (1827)
De Vrouwe van Shalott door John William Waterhouse (1888)
Wat is romantiek? Definitie, historische context en belangrijkste kenmerken
Wat is romantiek precies? Laten we beginnen door het in één zin te definiëren: De Romantiek was een intellectuele en artistieke beweging die zich uitstrekte over het einde van de achttiende eeuw en het begin van de negentiende eeuw en die de nadruk legde op de individuele geest, ziel en lichaam; het emotionele, irrationele, fantasierijke en spontane.
Met andere woorden: als mensen over de romantiek praten, hebben ze het niet alleen over een periode in de geschiedenis of een soort literatuur. Ze hebben het ook over een bepaalde houding tegenover mensen, ideeën en de wereld. Bovendien werden de ideeën van de Romantiek aan de wereld gepresenteerd via de visionaire werken van literatuur, kunst, muziek en filosofie.
Om de Romantiek volledig te definiëren, moeten we ook nadenken over waar het begon. De Romantiek wordt vaak een beweging genoemd. En dat is logisch! Deze romantische beweging begon in West-Europa, maar verspreidde zich uiteindelijk door heel Europa en naar verschillende delen van de wereld naarmate meer mensen de ideeën van de Romantiek hoorden en deze in de kunst vertegenwoordigd zagen. De Verenigde Staten, Rusland en Zuid-Amerika droegen bijvoorbeeld uiteindelijk hun eigen literaire, muzikale en artistieke interpretaties van de romantiek in die tijd bij.
Wat veroorzaakte de Romantiek?
Dus Waarom is de Romantiek begonnen? Het antwoord op deze vraag is waar een historische context om de hoek komt kijken. Zoals veel intellectuele stromingen door de geschiedenis heen was de Romantiek gedeeltelijk een reactie op de ideeën van het tijdperk ervoor. De Verlichtingsperiode (1715-1789), dat aan de Romantiek voorafging, legde een zware nadruk op rationalisme, wetenschap en empirisme. Met andere woorden: het tijdperk van de Verlichting ging over feiten en rationeel denken!
Het tijdperk van de Verlichting kwam ten einde vanwege twee grote gebeurtenissen: de Industriële Revolutie en de Franse Revolutie van 1789.
Wanneer t hij Industriële Revolutie begon in Europa, veranderde de wereld bijna van de ene op de andere dag. (Daarom noemen we het natuurlijk een revolutie!) In de jaren tachtig van de achttiende eeuw werden nieuwe aangedreven machines ontwikkeld, overal in de steden verrezen fabrieken en de massaproductie begon. Om toegang te krijgen tot de nieuwe banen en kansen die door de industrialisatie werden gecreëerd, begonnen mensen weg te trekken van het platteland naar de steeds drukker wordende steden.
Een tweede gebeurtenis die het begin van de Romantiek beïnvloedde, was de Franse Revolutie van 1789. De arbeidersklasse in Frankrijk kwam in opstand en wierp de Franse monarchie omver om vrijheid en gelijkheid na te streven. De revolutionaire geest in Frankrijk wekte in heel Europa belangstelling voor rebellie en speelde een grote rol bij het zetten van de toon van de Romantiek.
De Verlichting versus het romantische tijdperk
De grote denkers uit de Romantiek hadden iets te zeggen als reactie op de Verlichting, de industrialisatie, En de Franse revolutie. Ten eerste reageerden denkers uit de Romantiek op het koude, harde rationalisme van de Verlichting door een verbinding met emotie en gevoel, de irrationaliteit van de natuurlijke wereld, en een geloof in de vrijheid en het genie van de individuele denker nieuw leven in te blazen.
Ten tweede benadrukten de romantici, als reactie op de massaproductie en verstedelijking, aangewakkerd door de industriële revolutie, de rust van landelijke landschappen, de kracht en grootsheid van natuurverschijnselen, en de noodzaak om de wildheid van de natuur te eren en te behouden.
Ten slotte verspreidden de idealen van vrijheid, onafhankelijkheid en gelijkheid die kenmerkend waren voor de Franse Revolutie zich over heel Europa en werden ze ook kenmerken van de geest van de Romantiek. Denkers uit de Romantiek verzetten zich tegen het idee dat de samenleving controle zou kunnen uitoefenen over de individuele geest, creativiteit en verbeeldingskracht, en kwamen in opstand tegen alle krachten die deze probeerden te beperken.
En dat vat zo ongeveer de belangrijkste elementen samen van de opkomst van de Romantiek! Vervolgens zullen we het hebben over een van de belangrijkste uitdrukkingsvormen die hebben bijgedragen aan het definiëren van de kenmerken van de Romantiek en die werkelijk de tijdgeest tot stand hebben gebracht: de romantische poëzie.
Romantische poëzie: de superster van het romantische tijdperk
Het is moeilijk om de Romantiek te definiëren zonder over poëzie te praten! Als je aan een Engelse majoor vraagt wat er als eerste in je opkomt als je het over romantiek hebt, zal hij of zij waarschijnlijk poëzie zeggen. Als genre, Romantische poëzie heeft zijn eigen bepalende kenmerken en esthetiek, en de poëtische werken die in deze tijd zijn geschreven, hebben veel gedeelde thematische elementen die ze romantisch maken.
stringarray maken in Java
Over het algemeen onderzochten de romantische dichters drie hoofdonderwerpen in hun poëzie:
- de relatie tussen mens en natuur,
- het gotische en het surrealistische (later meer over wat dat betekent), en
- wat het doel van poëzie is en hoe de identiteit van de dichter begrepen moet worden.
De romantische dichters geloofden dat de innerlijke wereld van de mens eindeloze mogelijkheden bood voor nieuwe ideeën en manieren van denken en leven, wat tot uiting komt in veel van de poëzie van die tijd. We kunnen de drie belangrijkste onderwerpen van de romantische poëzie nader bekijken om te zien hoe deze geest van vrijheid en creativiteit gedurende het hele romantische tijdperk tot uiting kwam.
Thema 1: De relatie tussen de mensheid en de natuur
Een belangrijk thema in de romantische poëzie is de relatie tussen mensen en hun emoties en de natuurlijke wereld. De romantische dichters waren van mening dat het innerlijke leven van de mens en de uiterlijke, natuurlijke wereld veel gemeen hadden: ze konden allebei mysterieus, open en uitgestrekt zijn, wild en vrij, en soms een beetje angstaanjagend.
De focus van de Romantiek op de relatie tussen mens en natuur werd op zijn minst gedeeltelijk geïnspireerd door de Verlichting en de Industriële Revolutie, die we eerder noemden.
Verlichtingsdenkers probeerden natuurlijke verschijnselen te rationaliseren. Op dezelfde manier was het industrialisme afhankelijk van het vermogen van de mensheid om natuurlijke krachten, zoals waterkracht en fossiele brandstoffen, te benutten en aan het werk te zetten. De nieuwe industriële samenleving had ook een grote menselijke beroepsbevolking nodig. Het leven van mensen werd steeds meer in beslag genomen door lange, zware uren in vuile fabrieken tegen lage lonen... wat hen ook dwong naar vuile, drukke steden te verhuizen.
Hoe reageerden de romantische dichters op de manieren waarop de Verlichting en de Industriële Revolutie de natuur en de mens gebruikten en beheersten? Door de kracht van de natuur, die in plaats daarvan ontzag en terreur bij mensen opwekt, in beeld te brengen en te prijzen.
Dit is wat we bedoelen: denk aan een moment waarop je een donderende donderslag. Je bent er waarschijnlijk van geschrokken, ook al was het best cool om te horen, toch? Dat is waar we het over hebben als we zeggen dat de natuur tegelijkertijd ontzagwekkend en eng kan zijn!
Voor de romantici waren die momenten van ontzag en terreur als reactie op grootse natuurverschijnselen een spirituele ervaring. Deze spirituele verbinding met de natuur werd bekend als het sublieme . Te midden van de industrialisatie voelden de romantische dichters dat zij de verantwoordelijkheid droegen om die spirituele verbinding met de natuur nieuw leven in te blazen door het sublieme in hun poëzie weer te geven.
Wil je dit in actie zien? De verheerlijking van de natuur en haar wildheid is te zien in William Blake's gedicht, The Tyger, en in Het gedicht van William Wordsworth, The Prelude.
Een gotisch kasteel in Normandië
Thema 2: De gotiek en het surrealistische
Wanneer de meeste mensen denken aan het gothic en het surrealistische in de literatuur, is dat van Mary Shelley Frankenstein is het eerste dat in je opkomt. En raad eens? Het is een romantische roman! Hoewel het gotische en het surrealistische vaker worden geassocieerd met fictie en romans uit de romantiek, komen deze thema's ook in veel romantische poëzie naar voren.
De gotiek kan worden gezien als afbeeldingen van angstaanjagende of gruwelijke verschijnselen die lezers opwindend vinden. Het lijkt een beetje op die adrenalinestoot die je krijgt als je door een spookhuis loopt of een enge film kijkt. Een deel van de theorie achter de gotiek in de literatuur is dat mensen leuk vinden bang zijn.
Surrealisme en de gotiek gaan vaak hand in hand. Het doel van het surrealisme is om het normale leven te ondermijnen – of uit te dagen – door gebruik te maken van de onbewuste verbeeldingskracht van mensen. Denk aan een rare droom die je onlangs had en waarin wat je meemaakte niet helemaal echt was. Of je nu tijdens de wiskundeles boven je bureau zweefde of in een auto reed met een lang verloren vriend, dromen vermengen vaak stukjes werkelijkheid met je verbeeldingskracht. Dat, beste lezers, is surrealisme aan het werk!
In poëzie uit de Romantiek brengt de gotiek een soort mysterie over door de setting en karakters, en het vertrouwt vaak op bovennatuurlijke krachten en de weerbarstigheid van de natuur om het gevoel van het surreële te creëren. Als je een boek of gedicht aan het lezen bent en er zijn spinnenwebben, donkere, rottende gangen of mysterieuze vrouwen die in staat lijken je te betoveren - en je hebt kippenvel! - dan is het mogelijk dat je een stuk aan het lezen bent van gotische literatuur en het ervaren van het surrealistische.
Waar kun je dit vinden in de romantische poëzie? Vrijwel overal! Een mooi voorbeeld is binnen Het romantische gedicht Christabel van Samuel Taylor Coleridge , dat donkere landschappen uitbeeldt, jonkvrouwen in nood, en verwijst naar de aanwezigheid van bovennatuurlijke krachten. Voor de romantici was het gebruik van gotische beelden gewoon een andere manier om de enorme mogelijkheden voor menselijke emoties en gevoelens te verkennen , en om de manieren te benadrukken waarop de natuur de macht heeft om dingen te doen die buiten de menselijke controle liggen.
Behoorlijk griezelig, hè?
Een handgeschreven gedicht van Mary Wollstonecraft (1804)
Thema 3: Odes, teksten en sonnetten
Elk literair tijdperk staat erom bekend verschillende literaire vormen te creëren of er een eigen draai aan te geven. Romans uit het begin van de twintigste eeuw staan er bijvoorbeeld om bekend dat ze de stijl van de stroom van bewustzijn populair maken, waarbij de auteur in principe schrijft wat er maar in zijn hoofd opkomt. Bovendien werd het unieke rijmschema van het Engelse sonnet ontwikkeld tijdens de Renaissance in de 16e eeuw!
De romantische dichters gebruikten ook specifieke poëtische vormen: odes, lyrische ballads en sonnetten waren populair onder de romantici. Laten we deze drie poëtische vormen snel definiëren.
Odes
Odes zijn lang, statig en lyrisch. Ze zijn geschreven in strofen met gevarieerde metrische patronen. Qua thema zijn odes vaak gefixeerd op het brengen van hulde aan een soort goddelijke of bovennatuurlijke creatieve kracht die de dichter bewondert en zelfs probeert te bezitten.
Lyrische gedichten
Lyrische gedichten zijn korter dan odes. Ze zijn vaak zeer emotioneel en geschreven in de ik-persoon, zodat de lezer een intiem beeld krijgt van de gevoelens van de verteller van het gedicht, die in romantische poëzie vaak de dichter zelf is. Lyrische poëzie legt de nadruk op geluid en picturale beelden in plaats van een lang verhaal of dramatische verhalen.
Sonnetten
Sonnetten , of gedichten met veertien regels en eindrijmschema's met patronen, werden tijdens de Romantiek vaak door vrouwelijke dichters gebruikt om de gevoelens en stemmingen weer te geven die in romantische relaties werden ervaren. Sommige dichters uit die tijd schreven sonnetsequenties om een uitgebreid drama tussen geliefden uit te beelden.
Hoe deze vormen werken in romantische poëzie
Wat heeft het gebruik van deze poëtische vormen dus te maken met de dominante thema's van de Romantiek? Goed, de romantische dichters waren buitengewoon geïnteresseerd in het begrijpen hoe poëtisch genie werkt. Met andere woorden, ze wilden erachter komen wat iemand tot een poëtisch genie maakte!
Het is dus logisch dat romantische dichters odes zouden schrijven waarin ze het creatieve genie van goddelijke wezens prijzen. Eigenlijk zagen romantische dichters zichzelf als scheppers en waren ze voortdurend op zoek naar inspiratie voor het creatieve genie in zichzelf.
De romantische dichters wilden ook de complexiteit onderzoeken van hoe zij emotioneel reageerden op hun ervaringen in de natuurlijke wereld. Met lyrische poëzie konden ze deze emotionele reacties in de eerste persoon uiten door de geluiden en visuele beelden te beschrijven die deze veroorzaakten. Het was een manier voor dichters om hun gevoelens met hun lezers te delen.
Ten slotte boden sonnetten ook een ideale vorm voor het uiten van gevoelens die tussen mensen werden uitgewisseld. De vorm van het sonnet werd gebruikt om af te stappen van de logica en rationaliteit van de Verlichting en meer in de richting van stemming en gevoel. Kijk maar eens Percy Shelley's Ode aan de westenwind om te zien waar we het over hebben!
Poëtisch genie: filosoferen over dichters en poëzie
We hebben al gezegd dat de romantische dichters een beetje geobsedeerd waren door poëzie en de mensen die die schreven. Sterker nog, ze filosofeerden graag over waar en hoe dichters hun inspiratie vandaan haalden en wat poëtisch genie precies betekent. In het algemeen, de romantici probeerden de vraag te beantwoorden: wat is een dichter? En ze hadden een aantal behoorlijk specifieke ideeën over hoe die vraag beantwoord moest worden.
De romantici definieerden genialiteit als de staat van zijn als een visionair of een ziener. Het was voor hen geen vaardigheid, maar meer het vermogen om dingen te bekijken op een manier die anderen niet konden zien. William Wordsworth beschreef het creatieve genie als één die een grotere kennis van de menselijke natuur heeft, en een meer omvattende ziel, dan gebruikelijk is onder de mensheid. De romantici zagen dichters als individuen die gewoon een groter intellectueel en emotioneel vermogen hadden om de wereld te interpreteren dan alle anderen.
Wordsworth bedacht ook de uitdrukking de spontane overstroming van krachtige gevoelens tijdens de Romantiek. Voor de romantici vatte die zin vrijwel hun begrip samen van hoe dat creatieve genie zich uitspeelde bij het schrijven van poëzie. Het schrijven van poëzie was geen berekend, zorgvuldig gepland proces. Op zijn puurst ontstond poëtische inspiratie wanneer de schrijver zo overmand werd door emoties als reactie op iets dat hij had gezien of ervaren, dat, toen ze op een rustig moment later gingen zitten om over die ervaring na te denken, er vrijuit een gedicht ontstond.
Maar dit soort poëtische genialiteit ging niet alleen over het zien van dingen die anderen niet konden zien – het ging ook over het onder woorden brengen van die visie in woorden die gewone mensen konden begrijpen. De romantische dichters prezen ook het vermogen om de taal van gewone mensen te gebruiken om alledaagse gebeurtenissen vast te leggen.
Top 7 dichters uit het romantische tijdperk die u zeker moet kennen
Als je op de middelbare school AP Engels volgt, is het vrijwel gegarandeerd dat dichters uit de Romantiek op je leeslijsten en mogelijk zelfs op de AP-examens zullen verschijnen. We hebben de zes belangrijkste romantische dichters uitgekozen waarmee je waarschijnlijk bekend moet zijn voor het AP-examen: en we hebben je een overzicht gegeven van wie ze waren, waarom ze belangrijk zijn, wat hun belangrijkste werken zijn en welke romantische kenmerken je in hun poëzie kunt tegenkomen.
Een waarschuwing hier: er zijn andere dichters die belangrijk waren voor die tijd, en onze lijst biedt een kleine representatiekring op basis van één definitie van de Romantiek (bijvoorbeeld: alle zes dichters op onze lijst komen uit Engeland... maar romantische poëzie was niet beperkt tot Engeland!). Dat komt omdat het bekend is dat de AP-examens en leeslijsten voor Engelse cursussen op de middelbare school het vaakst werken uit deze lijst met dichters halen. We willen dat je weet dat er nog veel meer is, maar dat het bijna gegarandeerd is dat je bekend moet zijn met de mensen op deze lijst als de examentijd aanbreekt.
Willem Blake
Blake kreeg tijdens zijn leven niet veel erkenning voor zijn poëzie (zijn tijdgenoten dachten dat hij een gek was), maar in de jaren daarna hebben literatuurwetenschappers zijn werk geprezen vanwege de belichaming van de esthetiek van het romantische tijdperk: zijn poëzie is creatief, zeer expressief, mystiek en filosofisch. Blake geloofde volledig in vrijheid en gelijkheid – voor de seksen, verschillende rassen, het individu en, misschien wel het allerbelangrijkste, voor de geest van de kunstenaar en dichter.
strep
Daarom behoorde zijn poëzie tot de meest invloedrijke uit die periode, en verwijzingen ernaar verschijnen tegenwoordig vaak in de literatuur!
Werken die u moet kennen:
Samuel Taylor Coleridge
Coleridge wordt beschouwd als een van de grondleggers van de Romantische Beweging (samen met zijn beste vriend, William Wordsworth). zijn overtuiging dat diepzinnige poëtische ideeën kunnen worden uitgedrukt in gewone, alledaagse taal, had een enorme invloed op de poëzie van de Romantiek.
Coleridge stond bij zijn tijdgenoten bekend als een woordkunstenaar door en door; hij was nauwgezet in het maken en herzien van zijn gedichten, en zijn collega-dichters en filosofen werden vaak geïnspireerd door zijn benadering van poëtische taal en filosofie.
Werken die u moet kennen:
Willem Wordsworth door William Shuter
Willem Wordsworth
William Wordsworth, misschien wel de meest bekende dichter uit de Romantiek, hielp ook de beweging tot stand te brengen met zijn gezamenlijke publicatie van Lyrische ballades met Coleridge. Wordsworth was de Engelse dichter-laureaat van 1843 tot aan zijn dood in 1850, wat betekent dat hij nogal een groot probleem was.
Woordenwaarde geliefd om rond te trekken in de natuurlijke wereld, en zijn frequente reizen en excursies door de meest adembenemende landschappen van Europa beïnvloedden vaak de beeldtaal in zijn gedichten . Wordsworth gaf ook wat kan worden beschouwd als de beroemdste definitie van poëzie uit de Romantiek, die hij de spontane overstroming van krachtige gevoelens noemde.
Werken die u moet kennen
- Het voorspel (Het is een boeklengte, dus we raden aan om één sectie te lezen om er een idee van te krijgen. Onthoud: het is zijn beroemdste werk!)
- Abdij van Tintern
- Ik dwaalde eenzaam als een wolk
George Gordon, Lord Byron
Deze romantische dichter, eenvoudigweg bekend als Lord Byron, leefde snel en stierf jong - op 36-jarige leeftijd aan koorts die hij in Griekenland opliep tijdens gevechten in de Griekse Onafhankelijkheidsoorlog. Hoewel zijn jaren kort waren en zijn tijdgenoten vaak met hun ogen rolden vanwege zijn aristocratische excessen en frequente romantische schandalen, staat Lord Byron nog steeds bekend als een van de meest invloedrijke romantische dichters.
Werken die u moet kennen
- Duisternis
- Don Juan (Ook boeklengte, en ook het beroemdste werk van Byron. De romantici hielden van lange gedichten!)
Percy Shelley door Alfred Clint
Percy Bysshe Shelley
Shelley verwierf postuum bekendheid en erkenning voor zijn poëzie, toen mensen het genie van zijn lange, filosofische en lyrische poëzie begonnen te prijzen. Shelley ging ook rond met enkele beroemde vrienden – Lord Byron en John Keats maakten deel uit van zijn binnenste cirkel – en hij was zelfs getrouwd met Mary Shelley, de schrijfster van Frankenstein. Shelley’s filosofische ideeën over geweldloos verzet hebben in de jaren sinds zijn dood veel politieke denkers en burgerrechtenactivisten beïnvloed.
Werken die u moet kennen
- Prometheus niet gebonden (algemeen beschouwd als het meesterwerk van Shelley)
- Ozymandia's
John Keats
Net als Lord Byron stierf Keats veel te jong – op 25-jarige leeftijd – aan een ongelukkige aanval van tuberculose. Zijn poëtische werken werden pas gepubliceerd in de vier jaar voorafgaand aan zijn dood, en na zijn dood kreeg hij langzaamaan lof voor zijn werken.
Keats staat bekend om het schrijven van odes die gevuld zijn met sensuele beelden uit de natuurlijke wereld en zware emoties. Als gevolg hiervan staat hij nu bekend als een van de belangrijkste dichters van de Romantiek... en van de Engelse taal in het algemeen!
Werken die u moet kennen
Elizabeth Barrett Browning
Je hebt waarschijnlijk gemerkt dat er niet veel vrouwen op deze lijst staan. Dat komt omdat poëzie tijdens de Romantiek als een mannelijke kunst werd beschouwd! Maar dat wil niet zeggen dat vrouwen helemaal geen poëzie schreven. Een van de beroemdste dichters uit de Romantiek was Elizabeth Barrett Browning.
Brownings poëzie werd vaak geconfronteerd met de sociale onrechtvaardigheden van die periode, waaronder de onderwerping van vrouwen, kinderarbeid en slavernij. Hoewel dat haar impopulair maakte bij sommige lezers, zorgt haar moedige confrontatie met deze kwesties ervoor dat haar werk tegenwoordig veel gelezen wordt.
Werken die u moet kennen
- Hoe hou ik van thee? (sonnet 43)
- De schreeuw van de kinderen
- Aurora Leigh (wat eigenlijk een roman is, geschreven in verzen)
De Ozymandias Colossus in Egypte
(Christopher Michel/ Flickr )
2 romantische gedichten, expliciet
Het uitleggen van een gedicht klinkt als een operatie, en zo is het ook. Wat het werkelijk betekent om een gedicht uit te leggen is simpelweg kijken naar alle verschillende literaire elementen waaruit het gedicht bestaat en hun betekenis analyseren. Het uitleggen van poëzie kan je ook helpen nieuwe definities van de Romantiek te ontdekken waar je nog niet eerder aan had gedacht!
Om u te helpen zien hoe de poëzie van die tijd kenmerken van de Romantiek illustreert: hieronder gaan we twee romantische gedichten kort voor je toelichten of analyseren.
Ozymandias, door Percy Bysshe Shelley
Voordat we ingaan op een voorbeelduitleg, laten we beginnen met het gedicht zelf. Je kunt het onderstaande gedicht lezen en ernaar kijken terwijl we het daarna analyseren!
Ik ontmoette een reiziger uit een antiek land,
Wie zei: twee enorme stenen poten zonder stam
Ga in de woestijn staan... Dichtbij hen, op het zand,
Half verzonken ligt een verbrijzeld gezicht, waarvan de frons,
En gerimpelde lip, en grijns van koud bevel,
Vertel dat de beeldhouwer die passies goed leest
Die toch overleven, gestempeld op deze levenloze dingen,
De hand die hen bespotte, en het hart dat zich voedde;
En op het voetstuk verschijnen deze woorden:
Mijn naam is Ozymandias, Koning der Koningen;
Kijk naar mijn Werken, machtigen, en wanhoop!
Er blijft niets anders over. Rond het verval
Van dat kolossale wrak, grenzeloos en kaal
Het eenzame en vlakke zand strekt zich ver weg uit.
We gaan niet elke afzonderlijke regel uitleggen Ozymandia's, Maar Wij Zijn Ik ga Shelley’s gebruik van een historische toespeling en sterke beelden analyseren om een idee te krijgen van wat het hoofdthema van het gedicht is.
Eerst beginnen we met Shelley’s historische toespeling op Ozymandias. (Herinneren: een toespeling is een verwijzing die het object niet specifiek noemt. Zie het als een impliciete vermelding.) Hier verwijst het gedicht naar Ozymandias. Ozymandias was de Griekse naam van een machtige farao uit het oude Egypte. Hoewel we het niet zeker weten, is het waarschijnlijk dat Shelley doelt op de echte, historische persoon.
Het grootste deel van het gedicht bestaat uit de beschrijving door de verteller van een gigantisch, gebroken stenen beeld van Ozymandias door middel van beeldspraak. De reiziger beschrijft het gezicht van Ozymandias in het beeld als fronsend, grijnzend en koud. In de tekst die op een voetstuk aan de onderkant van het beeld is gegraveerd, spreekt Ozymandias zelf tot degenen die het standbeeld van hem in de toekomst zouden kunnen zien, zeggende: Kijk naar mijn werken, jullie machtige, en wanhoop. Ozymandias lijkt te spreken tot alle koningen en heersers die hem zouden kunnen volgen om hen te laten weten dat, hoe groot ze ook worden, ze zijn grootheid nooit zullen overtreffen. En toch vertelt de reiziger, ondanks de grootsheid van het standbeeld van Ozymandias, aan de lezers dat het in totaal verval is geraakt.
Dus hoe illustreren al deze beelden van een rottend standbeeld in de woestijn de karakteristieken van de Romantiek? Nou, je herinnert je waarschijnlijk nog dat de Romantische dichters waren erg geïnteresseerd in het nadenken over de spanning tussen menselijke macht en de kracht van de natuur. Shelley wijst erop dat zelfs de machtigste mensen uit de geschiedenis nog steeds niet opgewassen zijn tegen de macht van de natuur. In Uiteindelijk keert iedereen – zelfs de machtigen, zoals Ozymandias – terug naar het stof om weer deel uit te maken van de natuur.
Ik dwaalde eenzaam als een wolk, door William Wordsworth
Hier is een tweede gedicht dat we voor u kunnen toelichten: een lyrisch gedicht van William Wordsworth. Lees het eens en bekijk dan onze korte analyse hieronder!
Ik dwaalde eenzaam rond als een wolk
Dat drijft op hoge valleien en heuvels,
Toen ik ineens een menigte zag,
Een gastheer van gouden narcissen;
Naast het meer, onder de bomen,
Fladderend en dansend in de wind.
Continu als de sterren die schijnen
En fonkelen op de melkweg,
Ze strekten zich uit in een eindeloze rij
Langs de rand van een baai:
Tienduizend zagen ik in één oogopslag,
Hun hoofden gooiend in een levendige dans.
De golven naast hen dansten; maar zij
Overtrof de sprankelende golven in vreugde:
Een dichter kon niet anders dan homo zijn,
In zo'n vrolijk gezelschap:
Ik staarde – en staarde – maar dacht weinig na
Welke rijkdom de show mij had gebracht:
Vaak lig ik op de bank
In lege of peinzende stemming,
Ze flitsen op dat innerlijke oog
Dat is de gelukzaligheid van eenzaamheid;
En dan vult mijn hart zich met plezier,
En danst met de narcissen.
In het gedicht van Wordsworth doet de verteller – ook een dichter – wat de romantische dichters het liefste deden: genieten van de schoonheid en grootsheid van de natuur. Het grootste deel van het gedicht bestaat uit rijke visuele beelden: de dichter beschrijft een lange rij narcissen die zich uitstrekken langs de baai van een meer. Hoewel de sprankelende golven van het meer prachtig zijn in de ogen van de dichter, zijn ze niet te vergelijken met het luchtige wiegen van de narcissen in de wind.
Het meer en de narcissen zijn echter niet de enige natuurbeelden die de dichter beschrijft. Aan het begin van het gedicht gebruikt hij een vergelijking om te vergelijken zichzelf naar een proces dat in de natuurlijke wereld plaatsvindt: de beweging, of het ronddwalen, van een enkele wolk in de lucht. Als een eenzame wolk dwaalt de dichter alleen door de natuur... totdat hij de narcissen tegenkomt. De verteller gebruikt vervolgens personificatie om de narcissen enigszins menselijk of bovennatuurlijk te laten lijken: hij beschrijft ze terwijl ze hun hoofd in een levendige dans zwaaien.
Terwijl de dichter tijdens zijn wandeling verrukt is van de aanblik van de dansende narcissen, eindigt hij het gedicht door uit te drukken hoe de herinnering aan de narcissen hem keer op keer met plezier vervult als hij weer thuis is, alleen, weg van de natuur.
Dus hier is hoe het gedicht van Wordsworth enkele kenmerken van de romantiek illustreert. Ken je dat idee over het Sublieme nog? De dichter in het gedicht van Wordsworth ervaart absoluut subliem ontzag als reactie op de natuur wanneer hij de narcissen ziet dansen.
De dichter ervaart ook de eenheid met de natuur die de romantische dichters meedogenloos nastreefden. De innerlijke geest van de dichter is één met de uiterlijke geest van de natuur zoals hij die tijdens zijn wandeling ziet: beiden zijn luchthartig en gelukkig. De natuur revitaliseert hem op een manier die het stedelijke, industriële leven niet kan.
Tenslotte impliceert Wordsworth dat de herinnering van de dichter aan de levendige dans van de narcis zelf een gedicht belichaamt. We vermeldden eerder dat Wordsworth poëzie definieerde als de spontane overstroming van krachtige gevoelens die zijn oorsprong vindt in emoties die in rust worden herinnerd. Dat is precies wat Wordsworth beschrijft in de laatste strofe van het gedicht. Wanneer de dichter alleen is en rustig uitrust, wordt hij overweldigd door een herinnering aan de dans van de narcissen en ervaart hij opnieuw dezelfde krachtige gevoelens die hij die dag voelde tijdens zijn wandeling langs het meer.
4 beste boeken om uw kennis van het romantische tijdperk op te bouwen
Als je meer wilt weten over het romantische tijdperk en de romantische poëzie, zijn er veel boeken die je kunnen helpen je kennis aan te vullen. We hebben vier boeken geselecteerd waarvan we denken dat ze je kunnen helpen meer over de romantiek te leren, afhankelijk van wat je wilt ontdekken. Bekijk de vier boeken voor meer informatie over de romantiek in onze lijst hieronder!
Het Penguin Book of American Poetry
Dit boek biedt een verzameling literaire werken uit de Romantiek. Het bevat poëzie en essays geschreven door de hierboven genoemde beroemde dichters – Blake, Coleridge, Wordsworth, Byron, Shelley en Keats – maar het bevat ook werken van enkele minder bekende schrijvers.
typoscript pijlfunctie
Aanvullend, Ook de opbouw van dit boek is uiterst gebruiksvriendelijk : de redacteuren van het boek hebben de opgenomen werken opgedeeld in secties op basis van dominante kenmerken van de Romantiek, waaronder de belangrijkste thema's en literaire vormen van die tijd, zoals Romantische eenzaamheid, lijden en uithoudingsvermogen, Ennobling Interchange: Man and Nature, en The Gothic and Surreal, om noem er maar een paar. Als je snel toegang wilt tot geschriften over een bepaald thema uit de Romantiek, dan komt dit boek goed van pas.
Romantische poëzie: een geannoteerde bloemlezing
Als je romantische poëzie verwarrend vindt en op zoek bent naar een lees- en analysegids, dan is dit boek zeker een boek om in te kijken. Romantische poëzie: een geannoteerde bloemlezing gaat dieper in op een selectieve lijst gedichten die voornamelijk zijn geschreven door de grote namen van dichters die we eerder hebben genoemd. De onderzoeken van individuele gedichten zijn zeer gedetailleerd, en ze splitsen de literaire elementen op waarmee je vertrouwd wilt raken voor uitleg en analyse, zoals thema, genre, structuur, rijm, vorm en beeldspraak.
Een ander pluspunt van deze tekst is dat het ook contextuele en achtergrondinformatie over elk gedicht biedt, dus als je wilt praten over hoe een gedicht past in de historische context of de Romantiek in het algemeen, kunnen deze annotaties je een idee geven. plek om te beginnen.
Jonge romantici: The Shelleys, Byron en andere verwarde levens
Een van de grote thema's van de Romantiek was een fascinatie voor de identiteit en vrijheid van de dichter. Jonge romantici: The Shelleys, Byron en andere verwarde levens verkent dat thema in een verhalende stijl door de relaties te beschrijven tussen een getalenteerde, gepassioneerde en hechte groep schrijvers: de Shelleys, Byron, Keats en andere jonge schrijvers en intellectuelen die in de groep waren opgenomen.
Als je hulp nodig hebt bij het interpreteren van de relatie tussen het persoonlijke leven van enkele romantische dichters en hun schrijfsels, zal dit boek je een uniek perspectief bieden. Jonge romantici is ook een goede optie als je meer wilt weten over hoe het vrouwen verging tijdens de Romantiek.
Romantiek: een zeer korte introductie
Als je het einde van deze gids hebt bereikt en je nog steeds afvraagt: wat is romantiek? dan die van Michael Ferber Romantiek: Een zeer korte introductie kan een goede bron voor je zijn. Ferbers boek is precies wat het zegt: een zeer korte introductie tot de Romantiek als intellectuele stroming en tijdperk van het filosofisch denken.
Dit boek beperkt zich niet tot de discussie over literatuur of een enkel land, maar onderzoekt in plaats daarvan de geboorte, ontwikkeling en ondergang van de romantiek in verschillende regio's en artistieke media. Als je de Romantiek in vogelvlucht wilt bekijken, is het boek van Ferber een goede keuze!
Wat is het volgende?
Achtergrondinformatie – zoals de dingen waar we het in dit bericht over hebben! – is belangrijk voor het begrijpen van literatuur . Maar om het goed te kunnen analyseren heb je meer tools nodig. Hier is een lijst met de 31 literaire apparaten die je gebruikt moeten weten om literatuur echt te begrijpen en erover te praten. (Oh, en hier is een blik op de 9 literaire apparaten die je in elk stuk literatuur aantreft ooit. )
Als het om tekstanalyse gaat, geldt dat oefening kunst baart. Waarom pak je niet een goed boek en test je je vaardigheden? Toegevoegde bonus: de boeken op deze lijst zijn geweldige keuzes het AP Literatuurexamen , te!
Over het AP Literatuur-examen gesproken: hier is een deskundige gids voor het examen en tips en trucs om het meerkeuzegedeelte aan te pakken .
Deze aanbevelingen zijn uitsluitend gebaseerd op onze kennis en ervaring. Als u een artikel via een van onze links koopt, ontvangt PrepScholar mogelijk een commissie.