logo

De 9 literaire elementen die je in elk verhaal aantreft

feature-illustratie-meisje-boek-hond

Het AP Literatuurexamen is bedoeld om uw vermogen om literatuur te analyseren te testen. Dat betekent dat je moet weten hoe je analytische hulpmiddelen, zoals literaire elementen, moet gebruiken om de betekenis van een tekst te achterhalen.

Omdat literaire elementen aanwezig zijn in elk stuk literatuur (echt waar!), zijn ze een goed beginpunt als het gaat om het ontwikkelen van je analytische gereedschapskist. In dit artikel geven we je de definitie van literaire elementen, leggen we uit hoe een literair element verschilt van een literair apparaat, en kijken we naar de negen belangrijkste literaire elementen die je moet kennen voordat je het AP Literatuur-examen aflegt.

Dus laten we beginnen!

bodybook-rood-blad-foto

Wat zijn literaire elementen?

Neem even de tijd en stel je voor dat je een huis bouwt. (Blijf hier bij ons.) Wat zijn enkele van de dingen die u zou willen doen? absoluut hebben opnemen om er een huis van te maken? Sommige van die niet-onderhandelbare elementen zijn een dak, muren, een keuken en een badkamer. Als je deze elementen niet had, zou je geen huis hebben. Misschien heb je niet eens een gebouw!

De definitie van een literair element is vrijwel hetzelfde. Literaire elementen zijn de dingen die in alle literatuur (of het nu een nieuwsartikel, een boek of een gedicht is) absoluut moet hebben. Net als bij een huis zijn de elementen misschien iets anders gerangschikt... maar uiteindelijk zijn ze meestal allemaal aanwezig en wordt er rekening mee gehouden. Literaire elementen zijn de fundamentele bouwstenen van het schrijven, en ze spelen een belangrijke rol bij het schrijven, lezen en begrijpen van literatuur.

Je zou zelfs kunnen zeggen dat literaire elementen het DNA van de literatuur vormen.

vraagtekens op lichaamsschaal

Hoe verschilt een literair element van een literair apparaat?

Maar wacht! Je hebt er ook over geleerd literair apparaat (soms literaire technieken genoemd), die schrijvers gebruiken om literatuur te creëren!

Dus wat maakt een literair element anders dan een literair apparaat?

Java-tekenreeks naar int

Laten we even teruggaan naar onze huismetafoor. Als literaire elementen de onmisbare delen van een huis zijn die je niet kunt missen, dan zijn literaire apparaten het optionele decor. Misschien hou je van een klassieke stijl (a trope !), of misschien ben je meer een eclectisch type (a verwaandheid )! Gewoon omdat jij versier je huis als een gek maakt het niet minder een huis. Het betekent gewoon dat je een unieke persoonlijke stijl hebt.

Literaire apparaten zijn optionele technieken waaruit schrijvers kiezen en kiezen om de stijl, het genre, de toon, de betekenis en het thema van hun werken vorm te geven . Het zijn bijvoorbeeld literaire middelen die de westerse roman van Cormac McCarthy maken: Bloedmeridiaan , zo anders dan de medische memoires van Matt McCarthy, De echte dokter zal je binnenkort zien . Omgekeerd zorgen literaire elementen (vooral de elementen die beide werken als 'boeken' kwalificeren) ervoor dat ze bij Barnes & Noble naast elkaar op de plank blijven liggen. Het zijn de niet-onderhandelbare dingen die beide werken 'literatuur' maken.

body-geel-negen-asfalt

Top 9 literaire elementenlijst (met voorbeelden!)

Laten we nu eens dieper kijken naar de meest voorkomende elementen in de literatuur. Elke term in de lijst met literaire elementen hieronder geeft u de definitie van het literaire element en een voorbeeld van hoe de elementen werken.

body-pen-inkt-schrijven

#1: Taal

Het belangrijkste literaire element is taal. Taal wordt gedefinieerd als een systeem voor het communiceren van ideeën en gevoelens door middel van tekens, geluiden, gebaren en/of tekens. Taal is de manier waarop we ideeën met elkaar delen, of dat nu via spraak, tekst of zelfs optreden is!

Alle literatuur is geschreven in een herkenbare taal, aangezien een van de hoofddoelen van de literatuur het delen van ideeën, concepten en verhalen met een groter publiek is. En aangezien er voorbij zijn 6.900 verschillende talen in de wereld , dat betekent dat literatuur ook in talloze verschillende taalvormen bestaat. (Hoe cool is dat?!)

Om een ​​boek te kunnen lezen, moet je uiteraard de taal begrijpen waarin het is geschreven. Maar taal kan ook een belangrijk hulpmiddel zijn bij het begrijpen van de betekenis ook van een boek. Schrijvers kunnen bijvoorbeeld talen combineren om lezers te helpen de karakters, setting of zelfs toon beter te begrijpen. Hier is een voorbeeld van hoe Cherrie Moraga combineert Engels en Spaans in haar toneelstuk, Helden en heiligen :

Kijk in de gezichten van uw kinderen. Ze vertellen je de waarheid. Zij zijn onze toekomst. Maar we hebben geen toekomst als we slachtoffers blijven.

Moraga's toneelstuk gaat over het lot van Spaanse arbeidsmigranten in de Verenigde Staten. Door Engels en Spaans in het stuk te combineren, helpt Moraga lezers haar personages en hun cultuur beter te begrijpen.

body-plot-overal-meme

#2: Perceel

De plot van een werk wordt gedefinieerd als de opeenvolging van gebeurtenissen die plaatsvinden vanaf de eerste tot de laatste regel. Met andere woorden: het plot is wat gebeurt er in een verhaal.

Alle literatuur heeft een bepaald plot. De meeste literatuur in lange vorm, zoals een roman of een toneelstuk, volgt een vrij typische plotstructuur, ook wel een plotboog genoemd. Dit type plot heeft zes elementen:

    Begin/Expositie:Dit is het allereerste begin van een verhaal. Tijdens de expositie introduceren auteurs meestal de belangrijkste personages en instellingen aan de lezer.
    Conflict:Net als in het echte leven is het conflict van een verhaal het probleem dat de hoofdpersonen moeten aanpakken. Er zijn twee soorten conflicten die je in een plot tegenkomt. De groot conflict is het overkoepelende probleem waarmee personages worden geconfronteerd. Kleine conflicten, aan de andere kant zijn er de kleinere obstakels die karakters moeten overwinnen om het grote conflict op te lossen.
    Stijgende actie:Stijgende actie is letterlijk alles dat gebeurt in een verhaal dat leidt naar de climax van de plot. Meestal gaat het hierbij om het onder ogen zien en overwinnen van kleine conflicten, wat ervoor zorgt dat het plot vooruitgaat. Wat nog belangrijker is, is dat schrijvers toenemende actie gebruiken om spanning op te bouwen die tijdens de climax van het plot tot een hoogtepunt komt.
    Climax:Het hoogtepunt van de plot is het deel van het verhaal waarin de personages eindelijk het grote conflict onder ogen moeten zien en oplossen. Dit is het 'piek' van het plot waar alle spanning van de stijgende actie eindelijk tot een hoogtepunt komt. Je kunt de climax meestal identificeren door uit te zoeken welk deel van het verhaal het moment is waarop de held zal slagen of volledig zal falen.
    Dalende actie:Vallende actie is alles wat er gebeurt na de climax van het boek, maar vóór de resolutie. Dit is waar schrijvers alle losse eindjes aan elkaar knopen en de actie van het boek beginnen af ​​te ronden.
    Resolutie/ontknoping:Dit is de conclusie van een verhaal. Maar het feit dat het een 'resolutie' wordt genoemd, betekent niet dat elk afzonderlijk probleem gelukkig of zelfs maar naar tevredenheid wordt opgelost. De resolutie in bijvoorbeeld Romeo en Julia betreft (spoiler alert!) de dood van beide hoofdpersonen. Dit is misschien niet het soort einde dat je wilt, maar het is het wel is een einde, daarom wordt het de resolutie genoemd!

Als je ooit een toneelstuk van Shakespeare hebt gelezen, dan heb je de plot die we hierboven schetsten in werking gezien. Maar nog meer hedendaagse romans, zoals De Hongerspelen , gebruik ook deze structuur. Eigenlijk wel denk aan een plotboog als het skelet van een verhaal!

Maar hoe zit het met gedichten, vraag je? Hebben ze percelen? Ja! Ze zijn meestal iets minder compact, maar zelfs gedichten bevatten dingen die erin gebeuren.

Kijk eens naar 'Ga niet zachtzinnig die goede nacht tegemoet' van Dylan Thomas . Er gebeuren zeker dingen in dit gedicht: de verteller vertelt de lezers in het bijzonder dat ze de dood niet zonder strijd moeten accepteren. Terwijl dit eenvoudiger is dan wat er gebeurt in zoiets als In de ban van de Ring , het is nog steeds een complot!

lichaam-emoties-blij-verdrietig

#3: Stemming

De sfeer van een stuk literatuur wordt gedefinieerd als de emotie of het gevoel dat lezers krijgen bij het lezen van de woorden op een pagina. Dus als je ooit iets hebt gelezen waardoor je je gespannen, bang of zelfs blij voelde... dan heb je de stemming uit de eerste hand ervaren!

Hoewel een verhaal een overkoepelende sfeer kan hebben, is de kans groter dat de sfeer van scène tot scène verandert, afhankelijk van wat de schrijver probeert over te brengen. Bijvoorbeeld de algemene sfeer van een toneelstuk Romeo en Julia mag dan tragisch zijn, maar dat betekent niet dat er in bepaalde scènes geen grappige, luchtige momenten zijn.

Nadenken over de stemming als je literatuur leest, is een geweldige manier om erachter te komen hoe een auteur wil dat zijn lezers denken over bepaalde ideeën, berichten en thema's . Deze lijnen van 'Still I Rise' van Maya Angelou zijn een goed voorbeeld van hoe stemming een idee beïnvloedt:

Je mag me neerschieten met je woorden,

Je mag me snijden met je ogen,
Je mag mij vermoorden met je haatgevoelens,
Maar toch zal ik, net als lucht, opstijgen.

Welke emoties komen in deze passage voor? De eerste drie regels zijn vol woede, bitterheid en geweld, waardoor de lezer begrijpt dat de spreker van het gedicht vreselijk mishandeld is. Maar ondanks dat is de laatste regel vol hoop. Dit helpt Angelou om de lezers te laten zien dat ze zich niet laat tegenhouden door de acties van anderen, zelfs niet door de verschrikkelijke.

lichaamsbeeld-Zweinstein Zweinsteins Hogeschool voor Hekserij en Hocus-Pocus uit de Harry Potter-boekenreeks

#4: Instelling

Heb je jezelf ooit voorgesteld om in de slaapzalen van Griffoendor op Zweinstein te wonen? Of misschien wenste u dat u het theekransje van de Mad Hatter in Wonderland kon bijwonen. Dit zijn voorbeelden van hoe settings – vooral levendige – de verbeelding van lezers prikkelen en een literaire wereld tot leven helpen komen.

Setting wordt eenvoudigweg gedefinieerd als de tijd en locatie waarop het verhaal zich afspeelt. De setting is tevens de achtergrond waartegen de actie plaatsvindt. Zweinstein wordt bijvoorbeeld de locatie of setting waar Harry, Hermelien en Ron veel van hun avonturen beleven.

Houd er rekening mee dat langere werken vaak meerdere instellingen hebben. De Harry Potter-serie heeft bijvoorbeeld talloze gedenkwaardige locaties, zoals Zweinsveld, Wegisweg en Goudgrijp. Elk van deze instellingen speelt een belangrijke rol bij het tot leven brengen van de tovenaarswereld.

De setting van een werk is belangrijk omdat het helpt belangrijke informatie over de wereld over te brengen die van invloed is op andere literaire elementen, zoals plot en thema. Een historisch boek dat zich in de jaren veertig in Amerika afspeelt, zal bijvoorbeeld waarschijnlijk een heel andere sfeer en plot hebben dan een sciencefictionboek dat zich driehonderd jaar in de toekomst afspeelt. Bovendien worden sommige instellingen zelfs personages in de verhalen zelf! Het huis in bijvoorbeeld Het korte verhaal van Edgar Allen Poe, 'De val van het huis van Usher', wordt van het verhaal antagonist . Let dus ook op instellingen die meerdere functies in een werk dienen.

lichaam-gloeilamp-mindmap

#5: Thema

Alle literaire werken hebben thema's, of centrale boodschappen, die auteurs proberen over te brengen. Soms wordt thema beschreven als het hoofdidee van een werk... maar nauwkeuriger gezegd: thema's zijn dat ook elk ideeën die herhaaldelijk in een tekst voorkomen. Dat betekent dat de meeste werken meerdere thema’s hebben!

Alle literatuur heeft thema's omdat een belangrijk doel van literatuur het delen, verkennen en bepleiten van ideeën is. Zelfs de kortste gedichten hebben thema's. Kijk eens naar dit gedicht van twee regels, 'Mijn leven is het gedicht geweest dat ik zou hebben geschreven' van Henry David Thoreau :

Mijn leven is het gedicht geweest dat ik zou hebben geschreven

Maar ik kon het niet zowel leven als uiten.

Bij het zoeken naar een thema, vraag jezelf af wat een auteur ons probeert te leren of ons door middel van zijn schrijven probeert te laten zien. In dit geval zegt Thoreau dat we in het moment moeten leven, en leven levert het materiaal om te schrijven.

#6: Standpunt

Standpunt is de positie van de verteller in relatie tot de plot van een stuk literatuur . Met andere woorden: perspectief is het perspectief van waaruit het verhaal wordt verteld.

We hebben eigenlijk een super diepgaande gids voor standpunten die je hier kunt vinden. Maar hier is de korte versie: literatuur kan vanuit vier gezichtspunten worden geschreven.

    Eerste persoon:Dit wordt verteld door een van de personages uit het verhaal vanuit hun perspectief. Je kunt gemakkelijk gezichtspunten uit de eerste persoon identificeren door te zoeken naar voornaamwoorden in de eerste persoon, zoals 'ik', 'jij' en 'mijn'.
    Tweede persoon:Het perspectief van de tweede persoon vindt plaats wanneer het publiek een personage in het verhaal wordt gemaakt. In dit geval gebruikt de verteller voornaamwoorden in de tweede persoon, zoals 'jij' en 'jouw'. Als je ooit in de war raakt, onthoud dan dat 'Kies je eigen avontuur'-boeken de tweede persoon gebruiken.
    Derde persoon beperkt:dit is wanneer de verteller uit het verhaal wordt verwijderd en het vanuit een extern perspectief vertelt. Om dit te doen, gebruikt de verteller voornaamwoorden als 'hij', 'zij' en 'zij' om naar de personages in het verhaal te verwijzen. In een beperkt derdepersoonsperspectief concentreert deze verteller zich op het verhaal zoals het één personage omringt. Het is bijna alsof er een cameraploeg de hoofdpersoon volgt die verslag doet van alles wat er met hen gebeurt.
    Alwetende derde persoon: vanuit dit oogpunt gebruikt de verteller nog steeds voornaamwoorden in de derde persoon... maar in plaats van zich te beperken tot één personage, kan de verteller de lezers te allen tijde vertellen wat er met alle personages gebeurt. Het is bijna alsof de verteller God is: ze kunnen alles zien, horen en alles uitleggen!

Standpunt is om twee redenen een belangrijk literair element. Ten eerste helpt het ons de personages in een verhaal beter te begrijpen. Met een ik-perspectief kunnen lezers de hoofdpersoon bijvoorbeeld in detail leren kennen, omdat ze de gedachten, gevoelens en acties van de hoofdpersoon ervaren.

Ten tweede vestigt het standpunt een verteller, of een personage wiens taak het is om het verhaal te vertellen, waarover we het in de volgende sectie zullen hebben!

lichaamsmicrofoon

# 7: Verteller

Zoals we zojuist vermeldden, is de verteller de persoon die het verhaal vertelt. Alle literatuur heeft een verteller, zelfs als die verteller geen naam heeft of geen actief onderdeel uitmaakt van de plot.

Dit is wat we bedoelen: als je een krantenartikel leest, is het de taak van de verslaggever om je alle details van een bepaalde gebeurtenis te vertellen. Dat maakt de verslaggever tot verteller. Ze gebruiken een combinatie van interviews, onderzoek en hun eigen ooggetuigenverslag om u te helpen een onderwerp beter te begrijpen.

Hetzelfde geldt ook voor de verteller van een boek of gedicht. T De verteller helpt de lezer de plot te begrijpen . Het is hun taak om plotpunten uit te leggen, te beschrijven en zelfs op dramatische wijze aan het publiek te onthullen. Hier is een voorbeeld van hoe een van de beroemdste vertellers in de literatuur, John Watson, het karakter van Sherlock Holmes aan lezers uitlegt Een studie in Scarlet:

Hij studeerde geen geneeskunde. Hij had zelf, in antwoord op een vraag, Stamfords mening op dit punt bevestigd. Het leek er ook niet op dat hij een studie had gevolgd die hem geschikt zou kunnen maken voor een graad in de wetenschap of enig ander erkend portaal dat hem toegang zou geven tot de geleerde wereld. Toch was zijn ijver voor bepaalde studies opmerkelijk, en binnen excentrieke grenzen was zijn kennis zo buitengewoon ruim en minutieus dat zijn observaties mij behoorlijk hebben verbaasd. Zeker, niemand zou zo hard werken of zulke precieze informatie verkrijgen tenzij hij een bepaald doel voor ogen had. Wanhopige lezers vallen zelden op door de nauwkeurigheid van hun kennis. Niemand belast zijn geest met kleine zaken, tenzij hij daar een hele goede reden voor heeft.

John Watson vertelt het verhaal vanuit het perspectief van de eerste persoon (hoewel dat niet duidelijk naar voren komt in dit citaat). Dat betekent dat hij de lezers zijn eigen perspectief geeft op de wereld om hem heen, inclusief Sherlock Holmes. In deze passage leren lezers over de bijzondere leergewoonten van Holmes, wat gewoon een ander onderdeel is van zijn buitengewone aard.

lichaam-conflict-subsidie-snider Grant Snider/ Incidentele strips

#8: Conflicten

Omdat conflict deel uitmaakt van een plot – en zoals we al hebben vastgesteld, heeft alle literatuur een soort plot – betekent dit dat conflict ook een literair element is. Een conflict is de centrale strijd die de personages motiveert en tot de climax van een werk leidt. Meestal ontstaat er een conflict tussen de hoofdrolspeler , of held, en de antagonist , of slechterik... maar het kan ook bestaan ​​tussen secundaire personages, mens en natuur, sociale structuren, of zelfs tussen de held en zijn eigen geest.

Belangrijker, Conflict geeft een verhaaldoel en motiveert de plot van een verhaal . Met andere woorden: conflicten zorgen ervoor dat de hoofdpersoon in actie komt. Soms zijn deze conflicten groot van omvang, zoals een oorlog... maar ze kunnen ook klein zijn, zoals conflicten in de relatie tussen de held en zijn ouders.

Een van de belangrijkste dingen die je moet begrijpen over conflicten is het kan allebei zijn expliciet En impliciet. Expliciete conflicten worden in de tekst uitgelegd; het is een duidelijk moment waarop er iets misgaat en karakters moeten het repareren. Bram Stoker Dracula gebruikt expliciete conflicten om zijn complot te voeden: een vampier is naar Engeland gekomen en de helden in het verhaal moeten hem zo snel mogelijk vermoorden.

Impliciet Conflicten komen vaker voor in poëzie, waar er geen specifieke gebeurtenis is die duidelijk schreeuwt: 'Dit is een probleem.' In plaats daarvan moet je tussen de regels door lezen om het conflict te vinden dat de verteller motiveert. Kijk eens naar 'Hoe houd ik van je?' van Elizabeth Barrett Browning voor een voorbeeld van een impliciet conflict in actie:

Hoe hou ik van thee? Laat me de manieren tellen.

Ik hou van je tot in de diepte, breedte en hoogte
Mijn ziel kan reiken, als ik me uit het zicht voel
Voor de doeleinden van het bestaan ​​en ideale genade.
Ik hou van je op het niveau van elke dag
De meeste rust nodig, bij zon en kaarslicht.
Ik hou vrijelijk van je, terwijl mensen streven naar het goede.
Ik hou puur van je, terwijl ze zich afwenden van lof.
Ik hou van je met de passie die ik gebruik
In mijn oude verdriet, en met het geloof uit mijn kindertijd.
Ik hou van je met een liefde die ik leek te verliezen
Met mijn verloren heiligen. Ik hou van je met de adem,
Glimlach, tranen, van mijn hele leven; en, als God ervoor kiest,
Ik zal alleen maar meer van je houden na de dood.

Het conflict hier is eigenlijk een gelukkig conflict: de verteller is zo verliefd dat ze moeite heeft met het uiten van de diepte van haar emotie!

hoofdpersoon van lichaamscyanide en geluk Cyanide en geluk/ Explosm.net

# 9: Karakters

Een stuk literatuur moet ten minste één karakter hebben, dat kan een persoon, een object of een dier zijn.

Hoewel er veel verschillende karaktertypes (en archetypen!) zijn, gaan we het hebben over de twee die je absoluut moet kennen: de hoofdpersoon en de antagonist.

De hoofdpersoon van een werk is de hoofdpersoon. De plot draait rond deze persoon of object, en ze staan ​​centraal in het oplossen van het conflict van het verhaal. Hoofdpersonen zijn vaak heroïsch, maar dat hoeft niet zo te zijn: veel verhalen gaan ook over de strijd van gewone mensen. De hoofdrolspelers zijn voor het grootste deel de personages die je je nog lang nadat het boek uit is herinnert, zoals Katniss Everdeen, David Copperfield, Sherlock Holmes en Hester Prynne.

Antagonisten daarentegen zijn de personages die zich op de een of andere manier tegen de hoofdpersoon verzetten. (Deze tegenstelling veroorzaakt het conflict in het verhaal!) Er kunnen meerdere antagonisten in een verhaal voorkomen, hoewel er meestal één hoofdpersonage, dier of object is dat de voortgang van de hoofdpersoon blijft belemmeren. Als je ooit vergeet wat een antagonist is, denk dan eens aan je favoriete Disney-schurken. Het zijn enkele van de beste slechteriken die er zijn!

body-man-twee-gele pijlen

Wat is het volgende?

Als u geen AP-oefentoetsen maakt, weet u niet hoe u het zult doen als u het examen in het echt aflegt. Hier vindt u een lijst met oefentoetsen voor elk AP-examen, inclusief het AP-literatuurexamen . Het lijkt misschien extra werk, maar we beloven het: oefentoetsen zijn een van de beste manieren om u te helpen uw score te verbeteren!

Luister: we weten dat je het druk hebt, dus het kan moeilijk zijn om tijd in te plannen om te studeren voor een AP-test bovenop je buitenschoolse activiteiten en normaal leswerk. Bekijk dit artikel over wanneer je moet beginnen met studeren voor je AP-toetsen om er zeker van te zijn dat je op koers blijft.

Hoe ziet een goede AP-score er eigenlijk uit? Hier is een lijst met de gemiddelde AP-scores voor elke afzonderlijke AP-test. Dit is geweldig om te zien hoe uw praktijkscores zich verhouden tot het nationale gemiddelde.

Deze aanbevelingen zijn uitsluitend gebaseerd op onze kennis en ervaring. Als u een artikel via een van onze links koopt, ontvangt PrepScholar mogelijk een commissie.